People's Melancholy: Tristan og Isolde på Bayreuth -scenen
People's Melancholy: Tristan og Isolde på Bayreuth -scenen
1/7>
Camilla Nylund (Isolde), Christa Mayer (Brangäne), © Enrico Nawrath
Virkningerne af den nye iscenesættelse på publikum
Udførelsen af "Tristan og Isolde" har forårsaget blandede følelser blandt tilskuerne i Bayreuth. Direktør Thorleifur Örn Arnasson præsenterer en idiosynkratisk fortolkning, der skiller sig ud fra den traditionelle iscenesættelse. Han støttes af dirigenten Semyon Bychkov, hvis musikalske måde også påvirker publikum. De valgte vokale elementer, især af Camilla Nylund som Isolde og Christa Mayer som Brangäne, skaber en følelsesladet dybde, der absorberes forskelligt af tilskuerne.
kritik af retningen og de visuelle implementeringer
Den seneste iscenesættelse præsenterede publikum i Bayreuth med nogle udfordringer. Den leitmotiv af den melankolske løber gennem hele operaen og understreges af et smalt scenområde, hvilket giver indtryk af stilstand. Karaktererne, især Tristan, virker melankolsk tabt i et skibs vrag. Et element i forvirringen er resultatet af det visuelle udstyr, som kan være frustrerende for nogle, da mange detaljer går tabt i det svage lys. Strategisk placerede antikviteter på scenen kunne fortolkes som "Raft of the Memories", hvor forbindelsen mellem scenerummet og publikum kan variere meget.
musikalsk performance som et centralt element
Den musikalske forestilling af orkesteret, ledet af Semyon Bychkov, er unægtelig magtfuld. Den legendariske akustik i Bayreuth Festival House skaber gennemsigtighed, som begge bringer tættere på publikum og imponerende bringer musik til musikken gennem klare og dynamiske overgange. Bychkovs evner til at lege med musikalsk intensitet fører til en imponerende præstation af værket. Dette blev estimeret af publikum, der betalte ham en masse bifald.
udfordringen med at fortolke mytologiske begreber
Udfordringerne forbundet med iscenesættelsen af "Tristan og Isolde" bør ikke undervurderes. De mytologiske og psykologiske lag af arbejdet tilbyder en rig yngleplads til fortolkninger, men forskellen mellem præsentationen på scenen og forståelsen af publikum er stadig et centralt problem. Arnassons beslutning om at præsentere historie i en kvasi-koncertstil øger publikums afvigende reaktioner. Mens nogle roste kreativiteten og den innovative tilgang, var der også kritiske stemmer, der påpegede statikken i personens ledelse og udtalt boos for retningen.
Konklusion og syn på kommende forestillinger
Samlet set er Bayreuth New Production af "Tristan og Isolde" stadig et emne for diskussionen. Kombinationen af en ny kunstnerisk tilgang og bevist musikalsk talent giver både udfordringer og muligheder. Publikum reagerer delte, hvilket understreger vigtigheden af iscenesættelse af opera -kulturelle scenen. Indtryk og følelser er normalt forskellige; Ikke desto mindre er der håb for nye impulser og en fortsættelse af diskussionen om implementeringen i det kommende år.
Kritik af Dr. Eleonore Büning
Kontakt med forfatteren
Kontakt til redaktionskontoret